将近一千年前,中国山水画大师郭熙曾提出:“君子之所以爱夫山水者,其旨安在?” 这个具有哲学意义的问题正是美国大都会艺术博物馆目前正在举行的《溪山无尽:中国传统山水画》展的核心内容。
展览分为四期,展出共计120余件山水作品。通过展览,参观者能够被引入中国传统艺术的语境中,体会不同类型的山水主题艺术作品之间的微妙区别。展品主要来自大都会馆藏,另有十余件作品来自私人收藏。山水画作与传统装饰艺术品相得益彰,展现出中国传统艺术的独特魅力。
8月25日开始的第三期展览以大都会馆藏为主,包括经典藏品如文徵明的《松阴飞瀑图》、王上宫的《忠孝图》、龚贤的《自题山水十六开》和王原祁的《辋川图》。此展也与公众分享从私人收藏借展的精品,包括文徵明的《袁安卧雪图》、蓝瑛的《苍山灌木图》和八大山人的册页《天光云景之图》。
最后一个展厅(Gallery 216)的主题是“河景”。在这里,旧传为夏圭所作的明朝佚名作品《长江万里图》的两个长卷(前半卷和后半卷)展示在一边的展墙。而另一边,就是秋麦作品《长江万里图》系列中的三个手卷 ——《攀枝花》、《岳州》和《海门》,从而为这个古典画展圈上了当代句点。这个系列的创作灵感来自于有关长江的古典画作,尤其是华盛顿特区弗勒尔美术馆珍藏的一个宋代手卷。2010年到2015年秋麦进行了一系列的从长江源头到大海的的拍摄,再访古代手卷所描绘的地点以连接文化历史轨迹并记录长江当下的环境状况。顺着《长江万里图》的四十二个手卷一一看下来,中国西部壮丽的山河渐渐演变为东部工业化的景观。
展览现场图片
美国大都会艺术博物馆 《溪山无尽:中国传统山水画》 展览现场
秋麦 《长江万里图:攀枝花》摄影墨本 卷
秋麦 《长江万里图:岳州》(局部) 摄影墨本 卷 秋麦 《长江万里图:海门》(局部) 摄影墨本 卷