地理学:荣荣&映里作品文献展
主办:三影堂+3画廊
展期:2015年10月17日至12月6日
地点:北京市朝阳区草场地155号A
三影堂+3画廊很荣幸地宣布将于2015年10月17日起举办《地理学:荣荣&映里作品文献展》。本次展览将集中呈现荣荣&映里《六里屯》、《三影堂》、《草场地》三个系列的作品以及出版文献,这也是荣荣&映里在+3画廊举办的首次展览。
六里屯是荣荣&映里两人最初共同生活的地方。在这段短暂的世外桃源般的生活中,他们闭门一直专注摄影生活。2002年正值北京城区扩张时期,城市中的建筑到处瓦解崩落然后又重新崛起。荣荣&映里也被迫搬迁失去了家。当他们的小院化为一堆瓦砾时,荣荣&映里手持盛开的白色百合,在废墟上举行了一次只有他们两人参加的葬礼。告别了他们生命中的“六里屯时代”。这个时代从荣荣发现“废墟”开始,结束于荣荣&映里的相遇和结合。六里屯系列中,荣荣&映里没有客观的拍摄不断流变中的都市风景,而是拍摄了他们自己的生活及与之相关的东西,这也成为了他们今天活动的根基。
随着六里屯的消失,荣荣&映里离开了永远不复存在的地方。在搬至草场地生活之后,一批焕发出青春,充满对美的渴望的作品诞生了,标志着一次新的超越。仿佛呼应社会发生的巨大变化一般,在2004年到2012年之间,荣荣&映里的生活也发生了巨大的变化。几年间三个孩子相继出生,“草场地”系列是在这样变动中诞生的作品。草场地系列以平常家庭纪念照的形式——传承了摄影最原始的目的——记录了他们平常、真实的生活。比起拍摄纪念照片本身,与家以及家人一起拍摄家庭纪念照而聚到一处的行为,对荣荣&映里来说更加重要。
入住草场地不久,荣荣&映里的第一个孩子就出世了,他们有了建立三影堂的构想。三影堂的新生就像腹中的生命一样,让人感到万物的神奇,内部世界与外部空间一样会经历坍塌、重建、周而复始,是一件有生命的作品。《三影堂》系列记录了这片土地从废墟到施工建设、到落成的过程,也表达了荣荣&映里对摄影新的可能性的不断追求。无论是当时还是现在中国都还没有发挥摄影美术馆功能的空间,三影堂在这样的环境下不断成长为独立开展活动、在海内外获得重要评价的艺术空间。这个摄影艺术中心的存在,对荣荣&映里来讲,也是在摄影表现上的一次挑战。
艺术史学家巫鸿先生曾在《从六里屯到三影堂》中提出了三个方面的问题:作品、艺术家、城市。阐述具体作品时挖掘其中最有趣的现象,进行深入探索,以此作为理解任何艺术或艺术家的基础;记录和还原艺术家当时的生活和创作环境;将这些作品和这些艺术家放在中国当代都市、社会、文化空间这一大框架之内。从这三个视角出发去看荣荣&映里的作品,的确更深入地理解了其每幅照片的艺术性以及拍摄这些照片的摄影家的生活经历,而且也理解了这座城市的命运,居住在这个环境中的人们与城市之间的亲和与斗争。
荣荣出生于中国福建漳州,映里来自日本神奈川;他们相识于东京、结缘在北京;他们从2000年开始共同创作,其作品从《日本富士山》、《奥地利》、《中国玉龙雪山》、《中国嘉峪关》、《中国长城》、《我们在这里,北京》,到《六里屯》、《草场地》、《三影堂》,以及他们2012-2014在日本新泻县一个名为“妻有”的乡村创作的《妻有物语》。荣荣&映里用他们的作品实践着对“生命环”主题的探索,“地理学”的提出便是基于其创作及生命轨迹的集中概括。